Review: "Yes, Virginia" - The Dresden Dolls (2006)

Después de llevar muchos años escuchando todo tipo de música, poco a poco a uno es más difícil de sorprenderle con nuevos sonidos, letras originales o ritmos. Pero entonces te das en las narices con un grupo (en este caso duo) como The Dresden Dolls, y te hacen un "Zas! En toda la boca" en toda regla.

Yes, Virginia es su segundo álbum de estudio, y fue publicado en 2006. Ellos mismos definen su estilo como "Brechtian punk cabaret", frase por cierto inventada por la propia Amanda Palmer por temor a que los definieran utilizando algo que involucrara la palabra "gótico", esta descripción es bastante acertada, ya que incide en el carácter teatral de The Dresden Dolls.

El nombre del álbum viene de un polémico editorial del periódico New York Sun en 1897 en el que se respondía a una niña con un "Yes, Virginia, there is a Santa Claus" (Sí, Virginia, existe Santa Claus).

El disco está plagado de canciones con mucha fuerza, que son respaldadas por melodías propias del cabaret de los años 20 con un piano magistralmente interpretado por Amanda. La percusión hace un papel realmente importante en prácticamente todas las canciones, y es que dales un piano y una batería a estos chicos, y te hacen cosas como Sex Changes, tema que por cierto deslumbra por otra de las virtudes del duo de Boston, y es una letra hilada finamente y puesta sobre un papel basto e irregular, con una sutil dosis de ironía.

Sex Changes

Temas como este Sex Changes o la impactante Mandy Goes to Med School, contrastan con otras más suaves pero no carentes de letras fuertes y duras como Delilah, que por cierto ya publiqué en el blog, u otras más intimistas como My First Orgasm o Me and the Minibar. Shores of California, Sing y Necessary Evil completan una excelente y sólida lista de canciones.

Mandy Goes to Med School

La temática del álbum es bastante variada, desde la alusión a los cambios de sexo en Sex Changes, no sin su típico toque teatral, pasando por los pasos a seguir por un alcohólico para dejar de beber en My Alcoholic Friends, hasta la desgarradora historia de Delilah o la insistencia en lo que Amanda ama su trabajo en Sing.

First Orgasm (Live)

Como conclusión he de decir que pocas veces uno se encuentra con canciones que se le quedan tan grabadas a fuego, y no hablo de melodías pegadizas que te hacen desconcentrarte en medio de un examen de matemáticas (xD). Delilah o Sex Changes ya merecerían la nota máxima aunque formasen un álbum ellas solas.

Lo mejor:

-Escuchar a músicos de verdad.

-El piano y la percusión, llevados a un nivel superior como un todo.

-Ironía y profundidad en las letras.

-La teatralidad altamente presente en prácticamente todo el disco.

-La voz realmente expresiva de Amanda.

Lo peor:

-Alguna canción más floja que las demás, como Mrs O.

Nota final: 9/10 - Excepcional.

Alternative Rock: "Anyone, Anywhere" - Anathema

No one seems to care anymore

(as) I wander through this night all alone

No one feels the pain I have inside

Looking at this world through my eyes

No one really cares where I go

Searching to feel warmth forever more

The wheels of life they turn without me

Now you are gone... eternally

No...

Don't leave me here

The dream carries (me) on

Inside

I know...

Its not too late

Lost moments blown away Tonight

Mankind, with your heresy

Can't you see that this is killing me

There's no one in this life

To be here with me at my side

Anyone, Anywhere forma parte del álbum Judgement, el quinto trabajo del grupo Anathema, publicado en 1999. Con este disco, la banda completa su tránsito hacia un sonido más limpio, abandonando el Doom Metal, y consolidándose en un estilo más cercano al rock alternativo.

Anathema con este álbum experimenta con nuevos sonidos, y nos deleita con temas como este Anyone, Anywhere, con un piano que parece hablar por si mismo, y que da suavidad y potencia a la canción, a partes iguales, acompañado de una delicada base de guitarra que lentamente da paso al sumun eléctrico, que culmina de forma magistral esta pieza. Y a todo esto hay que añadir  la letra trabajada y alejada del simplismo habitual, marca de la casa de Anathema.

Después del bajón del nuevo disco de Nickelback, volver a escuchar cosas como esta le alegran a uno el espíritu. Que lo disfrutéis.

Review: Dark Horse - Nickelback

El pasado 18 de Noviembre salió a la venta el ya sexto álbum del grupo canadiense Nickelback, bajo el título de Dark Horse. Si bien me he enterado una semanita más tarde de que ya había salido, lo he visto ahí en una estantería y un impulso consumista desmesurado me ha asaltado.

Como siempre que haces una compra sin informarte antes, la satisfacción obtenida después de saciar tu hambre de comprar se ve mezclada por una sensación de miedo a que hayas tirado el dinero, así que en cuanto llegué a casa encendí el PC, conecté los altavoces, y a escuchar detenidamente.

La primera impresión fue de cierta decepción. Nickelback se está echando a perder, no se si será que ya tienen tanto dinero que de lo único que se preocupan es de conseguir más y más, o que simplemente han perdido su toque, pero si bien en All The Right Reasons, su último disco, solo había dos, a lo sumo tres, canciones que realmente merecían la pena, en este nos quedamos en una o ninguna.

Si tuviera que hacer un top-10 con los mejores temas del grupo canadiense, ni se me ocurriría plantar un solo título de Dark Horse.

Las "power-ballad" que tanto les han caracterizado han pegado un bajón inmenso, pasando a ser melódicamente burdas y con letras faltas de originalidad o sentimiento. Hay algún sencillo que destaca sobre el resto, con potentes riffs y ritmos que recuerdan a sus primeros trabajos, como "Shake Hands" o "Burn it to the Ground", sin ninguna duda lo mejor del disco, pero que son enturbiados por unos "gritos de muchedumbre" que pretenden dar ritmo a la canción y que lo único que consiguen es estropearlas. Con este álbum confirman su asentamiento en el pop-rock, sin ninguna duda.

No, ya ni tenemos un rayo de luz y esperanza para el clásico rock&roll como "Animals" en su anterior trabajo, ni una balada para el recuerdo como "How You Remind Me", ni siquiera una sombra de esta como pudieran ser "Someday" o la mágica "If Everyone Cared". Nada queda ya de la contundencia de "Never Again" o "Too Bad". Nickelback se hunde en mi lista de grupos favoritos... quien los ha visto y quien los ve.

Os pongo la que es a mi juicio la mejor del disco:

Shakin' Hands - Nickelback

Conclusión: Si eres fan acérrimo de Nickelback puede que el conjunto del disco te guste, y si lo tuyo es el pop-rock, deberías lanzarte a comprarlo, pero si estas cansado de melodías fáciles y repetitivas y quieres algo de profundidad en las letras, desde luego Dark Horse no es una opción. Nickelback continua su camino hacia un colchón de billetes, eso sí, no acompañado de calidad, desde luego.

Lo mejor:

-La voz de Chad, como siempre, mágica.

-El guitarreo y ritmos ya clásicos en Nickelback.

Lo peor:

-Falta de originalidad.

-Letras muy flojas, aunque este aspecto nunca fue el fuerte de Nickelback.

-Han perdido su toque en las power-ballads.

-Que Nickelback siga un camino hacia melodías facilonas para conseguir el éxito.

-Que cada vez suenen menos a puro rock & roll.

Nota final: 6.5/10 - Aceptable.

R&B-Soul - "It's a Man's Man's Man's World" - James Brown Feat. Pavarotti

This is a man's world

This is a man's world
But it would be nothing, nothing
Without a women or a girl

You see, man made the car
To take us over the road
Man made the train
To carry the heavy load
Man made the electrolight
To take us out of the dark
Man made the boat full of water
Like noah made the arc



This is a man's, man's, man's world
But it would be nothing, nothing
Without a women or a girl

Man thinks about little bit of baby girls and a baby boys
Man make them happy
Cos man make them toys
And after man make everything
Everything he can
You know that man makes money
To buy from other man

This is a man's world
But it would be nothing, nothing
Not one little thing
Without a women or a girl

He's lost in the wilderness
He's lost in bitterness

Pasaba yo a ojear unos conocidos foros de música, y cual es mi sorpresa al encontrarme una entrada bajo el nombre de "Gracias a Dios...". Uno se intriga con estas cosas, y no puede resistirse a entrar (Si es Dios, y está en un foro de música, deberá ser algo grande).

En el fondo me esperaba una gran decepción, pero no, no estabamos ante otro caso de "aberraciones" musicales, sino todo lo contrario. Ahí estaban dos de los mejores cantantes de las últimas décadas, juntos, compartiendo, lo que ellos no sabían, eran sus últimos días de vida.

James Brown a.k.a. El padrino del soul, El creador del funk, y todos los apelativos que queráis, junto a Pavarotti, uno de los Tres Tenores y uno de los mejores cantantes de ópera de los últimos tiempos, cantaban el ya mítico tema del rey del soul, It's a Man's Man's Man's World, uno de los mayores éxitos de Brown, compuesto a mediados de los 60.

No hay nada que pueda describir la unión de las voces de estos dos artistas, que aunque parezcan incompatibles, demuestra que cuando uno siente la música, cualquier combinación es posible.

Como decía el autor del post en el que descubrí esta joyita: "Gracias a Dios... o a quien corresponda por permitirnos cohabitar en tiempo y espacio con seres como estos, y gracias por la música". Aprovecho para saludar a los foreros de Meristation :P

R.I.P.

Alternative Rock-Punk Cabaret: "Delilah" - The Dresden Dolls

There’s no end to the love you can give
when you change your point of view underfoot
very good: you may be flat but you’re breathing

There’s no doubt he’s at home in his room
probably watching porn of you from the fall
it’s last call and you’re the last one leaving
and you thought you could change the world

By opening your legs
it isn’t very hard
try kicking them instead
and you thought you could change his mind
by changing your perfurme to the kind his mother wore
o god delilah why?
i never met a more impossible girl....



In this same bar where you slammed down your hand
and said “Amanda, i’m in love”
no you’re not
you’re just a sucker for the ones who use you
and it doesn’t matter what i say or do
the stupid bastard’s gonna have his way with you...

You’re an unrescuable schizo
or else you’re on the rag
and if you take him back
i’m gonna lose my nerve
i never met a more impossible girl....

At four oclock he got off and
you called up i’m down at Denny’s on route one
you won’t guess what he’s done
is that a fact Delilah
larry tap let you in through the back
and use his calling card again
for a quick hand of gin

You are impossible, Delilah: the princess of denial
and after 7 years in advertising you are none the wiser

You’re an unrescuable schizo
or else you’re on the rag
and if you take him back
i’m gonna lose my nerve

He’s gonna beat you like a pillow
you schizos never learn
and if you take him home
you’ll get what you deserve

I never met a more impossible girl

So don’t cry delilah
you’re still alive delilah
you need a ride delilah?
Let’s see how fast this thing can go.....

Delilah forma parte del álbum bajo el nombre de Yes, Virginia, publicado en 2006 por el duo estadounidense The Dresden Dolls. Entre los dos componentes del duo tocan multitud de instrumentos de entre los que destacan la guitarra, la batería, y, en especial el piano, instrumento que le da ese toque tan característico a su música.

Delilah no formó parte del plantel de singles seleccionados, a pesar de ser, en mi modesta opinión, la joya oculta del disco. La letra y la composición musical son excelentes, y se puede apreciar una enorme fuerza en ambas. La letra es bastante dura, sin ningún tipo de tapujos, como es habitual en ellos. El tema trata sobre una mujer que sigue queriendo volver con un hombre que la trata a palos, aunque algunos lo interpretan como una canción sobre una prostituta que se enamora de uno de sus clientes.

Hace unos meses The Dresden Dolls puso a la venta su nuevo trabajo, de título No, Virginia, con canciones que no fueron incluidas en Yes, Virginia.

Gracias a Ana (a.k.a. "elfa gris" xD) por recomendarme escuchar cosillas de este duo, que me ha sorprendido muy gratamente.

¡¡Volvemos a la carga!!

Bueno, tras un parón considerable de ya 2 meses (ufff, tanto?), debido a, principalmente, las vacaciones (más o menos), volvemos con más fuerza que nunca (bueno, esto lo digo porque es lo que se suele decir no?).

Ya llevamos más de un año a nuestras espaldas, y aquí seguimos, informandoos sobre música como buenamente podemos.

Como en su día no hicimos un especial aniversario de 1 año, habrá que preparar algo, y lo veréis en las próximas semanas (cuando termine los examenes veré que puedo hacer). De momento, os dejo con un aperitivillo bastante jugoso de The Dresden Dolls. Que lo disfrutéis!!

Alternative Rock: "Fly Away" - Lenny Kravitz

I wish that I could fly
Into the sky
So very high
Just like a dragonfly

I'd fly above the trees
Over the seas in all degrees
To anywhere I please

Oh I want to get away
I want to fly away
Yeah yeah yeah

Oh I want to get away
I want to fly away
Yeah yeah yeah



Let's go and see the stars
The milky way or even Mars
Where it could just be ours

Let's fade into the sun
Let your spirit fly
Where we are one
Just for a little fun
Oh oh oh yeah !

I want to get away
I want to fly away
Yeah yeah yeah

I want to get away
I want to fly away
Yeah yeah yeah

I got to get away
Girl I got to get away
Oh oh oh yeah

I want to get away
I want to fly away
Yeah with you yeah yeah
Oh Yeah !

I want to get away
I want to fly away
Yeah with you yeah yeah
I got to get away

I want to get away (4x)
Yeah
I want to get away
I want to fly away
Yeah with you yeah yeah
Girl I got to get away

I want to get away (4x)
Yeah

I want to get away
I want to fly away
Yeah with you
Yeah yeah yeah yeah yeah

Fly Away fue el cuarto single del álbum 5, publicado en 1998 por el cantante y compositor Lenny Kravitz. Este es, hasta la fecha, su tema de mayor éxito, y sirvió para introducir su música al "gran público". Gracias a Fly Away, Lenny ganó en 1998 el Grammy a la Mejor Interpretación Rock Masculino.

El single copó las listas de éxitos de todo el mundo, destacando su buen hacer en EEUU y Reino Unido, llegando a mantenerse en los charts americanos en el número 1 durante varias semanas.

Como curiosidad, Fly Away ha sido utilizada en varios anuncios de aviones y de coches, e incluso ha sido utilizada para despertar a los astronautas de la NASA en la estación espacial internacional en una ocasión (xD).

PD: Ya son 100 las entradas en lo que va de 2008. Gracias a todos los que visitáis Musikulturizacion!!!

Alternative Rock: "I Miss You" - Blink-182

(I miss you...)
Hello there, the angel from my nightmare
The shadow in the background of the morgue
The unsuspecting victim of darkness in the valley
We can live like Jack and Sally if we want
Where you can always find me
We'll have Halloween on Christmas
And in the night we'll wish this never ends
We'll wish this never ends

(I miss you...)
(I miss you...)



Where are you and I'm so sorry
I cannot sleep I cannot dream tonight
I need somebody and always
This sick strange darkness
Comes creeping on so haunting every time
And as I stared I counted
Webs from all the spiders
Catching things and eating their insides
Like indecision to call you
and hear your voice of treason
Will you come home and stop this pain tonight
Stop this pain tonight

Don't waste your time on me you're already
The voice inside my head (I miss you...)
Don't waste your time on me you're already
The voice inside my head (I miss you...)
[x3]

(I miss you...)[x4]

I Miss You fue el segundo single del quinto álbum del grupo estadounidense Blink-182, de mismo título, publicado en 2003. El tema consiguió arrebatar el título de single más vendido de la banda a All the Small Things. El álbum fue además premiado con la certificación de platino.

Blink-182 trató, con este disco, dar un rotundo giro al estilo musical al que nos habían acostumbrado con sus anteriores trabajos, de boca de uno de sus miembros "Queríamos que cuando alguien lo oyese, dijese: ¿De verdad que esto es Blink-182?". Con este álbum podemos ver como la banda entraba en su etapa de madurez profesional, y a la vez, en el principio del fin como grupo, ya que recientemente uno de sus miembros confirmó que, tras mucho tiempo de especulación e incertidumbre, la disolución de Blink-182 es un hecho.

El vocalista y guitarrista de Blink-182 formó su propio grupo en 2005, bajo el nombre de Angels & Airwaves.

Special Thanks: a Keny por sugerirme esta canción para el blog :D

Aprovecho para recordaros que si tenéis alguna sugerencia o queréis que una de vuestras canciones preferidas se publique, no tenéis mas que escribir un comentario, dejar un mensaje en el chat o contactar conmigo mediante el formulario de contacto que hay en la web. Agradecemos todos vuestros aportes.

Alternative Rock: "Creep" - Radiohead

When you were here before,
Couldn't look you in the eye
You're just like an angel,
Your skin makes me cry

You float like a feather
In a beautiful world
I wish I was special
You're so very special

But I'm a creep,
I'm a weirdo
What the hell am I doin' here?
I don't belong here

I don't care if it hurts,
I wanna have control
I want a perfect body
I want a perfect soul

I want you to notice
when I'm not around
You're so very special
I wish I was special

But I'm a creep
I'm a weirdo
What the hell am I doin' here?
I don't belong here, ohhhh, ohhhh

She's running out the door
She's running out
She run run run run...
run...

Whatever makes you happy
Whatever you want
You're so very special
I wish I was special

But I'm a creep,
I'm a weirdo
What the hell am I doin' here?
I don't belong here

I don't belong here...

Creep fue el primer single del álbum debut del grupo inglés Radiohead, titulado Pablo Honey, publicado en 1993. Este fue el tema que les catapultó, de forma totalmente inesperada, a la fama. Si bien al principio fue un fracaso en su país de origen, después de que algunas estaciones de radio dejaran de emitirlo por encontrarlo demasiado "deprimente".

Su éxito se expandió por EEUU a un ritmo increible, hasta el punto en que los mismos componentes del grupo se quedaron boquiabiertos al ver, mientras hacían zapping, como su single Creep aparecía en la MTV.

Poco después la canción haría su reentrada en los charts del Reino Unido, para acabar siendo un éxito mundial.

Creep fue además incluida en el álbum recopilatorio de grandes éxitos de Radiohead publicado este mismo año 2008, reapareciendo de nuevo en los charts de su país natal después de 16 años.

En la actualidad Radiohead es un grupo alabado por crítica y público a partes iguales, siendo uno de los más altos exponentes del rock alternativo internacional, caracterizado principalmente por experimentar de forma exquisita con nuevos sonidos, que no dejan de sorprenderme.

Nach ya tiene nuevo disco

El pasado 27 de Mayo salió a la venta el nuevo trabajo del cantante y compositor de hip hop en español, Nach Scratch (que ya cambió su nombre a un simple Nach). Este nuevo disco, bajo el nombre de Un Día en Suburbia es ya su cuarto álbum de larga duración, y su primero con la discográfica multinacional Universal.

Hace ya más de un mes podían escucharse dos de sus nuevos temas, Manifiesto y Efectos Vocales. El primero, nueve exquisitos minutos de reflexiones variadas, rayando al nivel al que nos tiene acostumbrados, con una base musical excelente y un acabado sobresaliente. El segundo, una prueba de concepto muy curiosa, dividida en 3 partes en las que se marca un rap monovocálico, primero usando palabras con la A, para dar paso a las vocales O y E. Impresionante.

Originalidad, letras llenas de contenido social, rimas ricas y contundentes, variedad en ritmos y bases musicales es lo que nos ofrece este su nuevo disco. Diría que es más de lo mismo de lo que lleva haciendo durante años, pero es que cada canción suya es diferente, decir esto sería escupir pura ignorancia.

Año tras año este joven alicantino nos demuestra que ÉL es el hip hop español.

Ya le dedicamos una entrada en su día a uno de sus temas de su anterior álbum, concretamente a Tierra Prometida.

Os dejo aquí lo más destacado de Un Día en Suburbia, si bien otras como Esclavos del Destino merecen una escucha, pero tampoco quiero saturar la página.

"Manifiesto" - Nach

"Efectos Vocales" - Nach

Indie Rock: "Where is My Mind?" - The Pixies

Oh! stop!

With your feet on the air and your head on the ground
Try this trip and spin it, yeah
Your head'll collapse
If there's nothing in it
And you'll ask yourself

Where is my mind
Where is my mind
Where is my mind

Way out in the water
See it swimming

I was swimming in the Carribean
Animals were hiding behind the rock
Except the little fish
But they told me to swim
Is to try to talk to me, coy koi

Where is my mind
Where is my mind
Where is my mind

Way out in the water
See it swimmin'

With your feet on the air and your head on the ground
Try this trip and spin it, yeah
Your head'll collapse
If there's nothing in it
And you'll ask yourself

Where is my mind
Where is my mind
Where is my mind

Way out in the water
See it swimmin'

With your feet on the air and your head on the ground
Try this trip and spin it, yeah

Tras un breve (o no tanto) parón por los exámenes (aunque no haya servido de mucho), volvemos con más canciones para vosotros, aunque aún no los he terminado, en breves seguiremos con el flujo normal de actualizaciones en el blog.

Where is My Mind? fue incluida en el álbum Surfer Rosa, publicado en 1988 por el grupo estadounidense The Pixies. Este fue su primer álbum de larga duración, y fue aclamado por la crítica, además de ser una fuerte influencia en el panoráma musical de finales de los 90, cantantes como Kurt Cobain (Nirvana) nombraron Surfer Rosa como una de sus principales influencias.

El sencillo que hoy nos ocupa fue "redescubierto" en 1999 con el lanzamiento de la película El Club de la Lucha (muy recomendable por cierto), al aparecer en la última escena de la misma, y reavivó el interés por este grupo que desaparecería en 1993.

Hasta ahora han sido numerosas las ocasiones en las que se han reunido los componentes del grupo, llegando a considerarse su regreso al mundo de la música como banda, pero a comienzos de 2008 confirmaron la ruptura de The Pixies de forma definitiva. Una verdadera lástima.

Where is My Mind? ha sido versionada por numerosos grupos, destacando la que realizó Placebo, y que os voy a dejar aquí para que le deis una escucha ;)

Punk Rock: "The Good Left Undone" - Rise Against

In fields where nothing grew but weeds,
I found a flower at my feet,
bending there in my direction.
I wrapped a hand around its stem
and pulled until the roots gave in,
finding there what I've been missing.
And I know....

So I tell myself, I tell myself, it's wrong.
There's a point we pass from which we can't return.
I felt the cold rain of the coming storm...

All because of you,
I haven't slept in so long.
When I do I dream
of drowning in the ocean;
longing for the shore
where I can lay my head down.
I'll follow your voice;
all you have to do is
shout it out!



Inside my hands these petals browned;
dried up falling to the ground,
but it was already too late now.
I pushed my fingers through the earth,
returned this flower to the dirt;
so it could live, I walked away now.
But I know...

Not a day goes by when I don't feel this burn.
There's a point we pass from which we can't return.
I felt the cold rain of the coming storm...

All because of you,
I haven't slept in so long.
When I do I dream
of drowning in the ocean;
longing for the shore
where I can lay my head down.
I'll follow your voice;
all you have to do is
shout it out!

All because of you.
All because of you.

All because of you,
I haven't slept in so long.
When I do I dream
of drowning in the ocean;
longing for the shore
where I can lay my head down.
Inside these arms of yours.

All because of you
I believe in angels.
Not the kind with wings,
no, not the kind with halos;
the kind that bring you home
when home becomes a strange place.
I'll follow your voice;
all you have to do is
shout it out!

The Good Left Undone fue el tercer single del álbum The Sufferer & The Witness, publicado en 2006 por el grupo de punk rock Rise Against. Después de 30 semanas en las listas del US Modern Rock, alcanzó el puesto #6, convirtiéndose así en el mayor éxito de la banda estadounidense.

Hasta ahora poco había escuchado de este grupo, pero hoy me puse a curiosear y he encontrado cosas muy interesantes, como este tema de protesta contra la destrucción de la naturaleza por parte del hombre, bajo el título de Ready to Fall.

PD: Gracias de nuevo a leo por la sugerencia, aunque al final decidí poner esta en lugar de Like the Angel.

Alternative Rock: "Imagine" - A Perfect Circle (John Lennon Cover)

Imagine there's no heaven
It's easy if you try
No hell below us
Above us only sky
Imagine all the people
Living for today...

Imagine there's no countries
It isn't hard to do
Nothing to kill or die for
And no religion too
Imagine all the people
Living life in peace...



You may say I'm a dreamer
But I'm not the only one
I hope someday you'll join us
And the world will be as one

Imagine no possessions
I wonder if you can
No need for greed or hunger
A brotherhood of man
Imagine all the people
Sharing all the world...

You may say I'm a dreamer
But I'm not the only one
I hope someday you'll join us
And the world will live as one

Hoy os traemos una versión de una canción increible que por allá por los primeros compases de los años 70 escribiría John Lennon.

Imagine fue incluida en el álbum de mismo nombre, publicado en 1971 por el ex miembro de los históricos Beatles. Es cuanto menos curioso como una canción claramente anti-religiosa, anti-capitalista y anti-nacionalista ha podido tener una aceptación tan inmensa a lo largo y ancho del mundo.

En 2004 la revista Rolling Stone la nombró tercera mejor canción de todos los tiempos.

Sobre la versión que os traemos hoy, fue incluida en el álbum eMOTIVe, publicado en 2004 por los californianos A Perfect Circle. Es increible como estos chicos cojan lo que cojan lo hacen sorprendentemente bien, y eso que al versionar un tema como este hay un alto índice de riesgo de acabar lapidado por la crítica y los fans.

Ya publicamos otra canción de este disco, pero esa vez era una original de esta banda y no un cover, como lo son todos los temas de este trabajo, menos 2.

Os dejo también la versión original (excelente) de John Lennon, para vuestro disfrute.

Imagine there's no countries
It isn't hard to do
Nothing to kill or die for
And no religion too

Folk-Rock Español: "La Senda del Tiempo" - Celtas Cortos

A veces llega un momento en que

te haces viejo de repente
sin arrugas en la frente
pero con ganas de morir
paseando por las calles
todo tiene igual color
siento que algo hecho en falta
no se si será el amor

Me despierto por la noches
entre una gran confusión
es tal la melancolía
que está acabando conmigo
siento que me vuelvo loco
y me sumerjo en el alcohol
las estrellas por la noche
han perdido su esplendor



He buscado en los desiertos
de la tierra del dolor
y no he hallado mas respuesta
que espejismos de ilusión
he hablado con las montañas
de la desesperación
y su respuesta era solo
el eco sordo de mi voz

A veces llega un momento en que
te haces viejo de repente
sin arrugas en la frente
pero con ganas de morir
paseando por las calles
todo tiene igual color
siento que algo hecho en falta
no se si será el amor

La Senda del Tiempo fue incluida en el álbum Nos Vemos en los Bares publicado en 1997 por el grupo español de folk rock Celtas Cortos. La banda vallisoletana, que comenzó con un disco puramente instrumental en 1989 con Salida de Emergencia, pronto se haría un hueco en el panorama musical español, dejando por el camino clásicos que todos recordaremos siempre, como esta Senda del Tiempo.

En 2002, el grupo sufrió un importante revés al marcharse el vocalista Jesús H. Cifuentes, para regresar 4 años después a tiempo del 20 aniversario de Celtas Cortos. Está previsto que su nuevo disco sea publicado durante este mismo año, 2008.

Se me saltan las lagrimillas escuchando esta canción, que recuerdos de las fiestas de mi pueblo xD.

Por cierto, merece la pena escucharla en directo, coge una nueva dimensión, aquí si que pone los pelos de punta, os dejo con ella pues:

Rock: "Quietly" - Guano Apes

Quietly

explodes your love
your insecurity is so soft to me
I can't let you breathe in
we are fallin' into us
I see you dying in my eyes

Just let it all go
you're left
so am I
we go insane
just let it all go
you're left
so am I
we leave all inside

Quietly
we arrive
my insecurity is so soft to you
You can't let me breathe in
we are fallin' in too deep
I'm dying in your open mouth



Just let it all go
you're left
so am I
we go insane
just let it all go
you're left
so am I
you leave all, you leave all inside

Just let it all go
you're left
so am I
we go insane
just let it all go
you're left
so am I
we leave all inside

So you can
leave them all
so you can
leave them all
and you can't
go on with your lies
it's a fact we can't deny
if you have to go
please go quiet, please go quietly

Just let it all go
you're left
so am I
we go insane
just let it all go
you're left
so am I
we leave all inside

Hace tiempo puse una canción de Apocalyptica en la que las voces eran cortesía de Sandra Nasic. Entonces dije que más adelante pondría algo de lo que antes era su grupo, Guano Apes, y bueno, lo prometido es deuda.

En 2003 el grupo alemán Guano Apes lanzó el que sería su último trabajo, bajo el nombre de Walking on a Thin Line. El disco fue un auténtico éxito en Alemania, llegando a liderar las listas de música en este su país de origen. Quietly fue el tercer single de este álbum, y además el de mayor repercusión. Llama la atención la considerable diferencia entre este y sus anteriores trabajos, en los que poco podía apreciarse la voz de la cantante, que tendía más a gritar (en algunas ocasiones se llegaba a dudar que quien cantaba eso fuese realmente una mujer), aunque todo hay que decirlo, las canciones no perdían un ápice de calidad por ello.

En 2005, lamentablemente, el grupo se disolvió, y pasaron a trabajar por su cuenta. Sandra Nasic lanzó un disco en solitario en 2007.

Alternative Rock: "Outside" - Staind

And you,
Can bring me to my knees
Again
All the times
That I could beg you please
In vain
All the times
That I felt insecure
For you
And I leave
My burdens at the door

But I'm on the outside
And I'm looking in
I can see through you
See your true colors
'Cause inside you're ugly
You're ugly like me
I can see through you
See to the real you



All the times
That I felt like this won't end
It's for you
And I taste
What I could never have
It was from you
All the times
That I cried
My intentions
Were full of pride
All I waste
More time than anyone

But I'm on the outside
And I'm looking in
I can see through you
See your true colors
'Cause inside you're ugly
You're ugly like me
I can see through you
See to the real you

All the times
That I've cried
All this wasted
It's all inside
And I feel
All this pain
Stuffed it down
It's back again
And I lie
Here in bed
All alone
I can't mend
But I feel
Tomorrow will be okay

But I'm on the outside
And I'm looking in
I can see through you
See your true colors
'Cause inside you're ugly
You're ugly like me
I can see through you
See to the real you

Como ya os dije hace unos días, después del mancillamiento del nombre de Staind con la primera de nuestra lista de Aberraciones musicales, os quería traer una canción de verdad.

Outside fue el segundo single del álbum Break the Cycle, publicado en 2001 por los estadounidenses Staind. La canción rondaba la cabeza del cantante Aaron Lewis desde los comienzos de Staind y no pretendía ser comercializada, era uno de los temas que tocaba en acústico para sacar dinerillo que iría a parar al grupo. Un día, de forma totalmente espontanea, durante el Family Values Tour en 1999, justo antes de salir al escenario decidió tocar este tema, acompañado por el cantante de Limp Bizkit, Fred Durst (con el que Staind tiene buena relación).

Para sorpresa de Staind, la canción fue tomada por las emisoras de radio y fue un auténtico éxito. Fue entonces cuando Staind se planteó dar forma al tema, que hasta entonces no había tenido una letra concreta ni definida, y que era cantada cada vez de una forma diferente.

En 2001 cosechó un éxito brutal en EEUU, dominando las listas US Mainstream Rock y US Modern Rock.

Os dejo aquí también la versión original que cantó Aaron junto a Fred.

Rock Español: "So Payaso" - Extremoduro

Puede que me deje llevar,

puede que levante la voz
y puede que me arranque sin más,
¡a ver qué me dice después!

Quiero ser tu perro fiel,
tu esclavo sin rechistar
que luego me desato y verás,
¡a ver qué me dice después!



So payaso, me tiemblan los pies a su lado,
me dice que estoy descolorío,
la empiezo a besar...
¡a ver qué me dice depués!

So cretino, me tiemblan los pies a su lado,
me dice que estoy desconocío,
me empiezo a pensar...
¡a ver qué me dice después!

Acércate y ya verás
que no sé cómo hacerlo peor,
despacito pero mu mal,
¡a ver qué me dice después!

Hago casas de cartón,
ayer bebí hasta jurar
pero hoy no me levanta ni dios,
¡a ver qué me dice después!

So payaso, me tiemblan los pies a su lado,
me dice que estoy descolorío,
la empiezo a besar...
¡a ver qué me dice depués!

So cretino, me tiemblan los pies a su lado,
me dice que estoy desconocío,
me empiezo a pensar...
¡a ver qué me dice después! (x3)

So Payaso fue incluida en el álbum Agíla, publicado en 1996 por el grupo extremeño Extremoduro. Este su sexto trabajo, fue el que les consagró en el panorama del rock nacional español, y que les lanzó definitivamente a la fama.

Este tema que os traemos hoy es una de las canciones más representativas del grupo, y que muchos de vosotros habréis escuchado alguna vez, o al menos os sonará. Y si no, para eso estamos ;)

La excelente inclusión de los teclados, la fuerza de las guitarras y la característica voz del solista Roberto Iniesta hacen de esta canción algo totalmente intemporal.

Extremoduro ganó además el premio al mejor videoclip por So Payaso en la primera edición de los Premios de la Música en 1996.

Que la disfrutéis.

PD: Gracias a leo por recordarme este clásico.

Aberraciones: "Lloro" - Ambitoh Kinitoh

¡PELIGRO! ¡SE ACERCA UNA NUEVA SECCIÓN!

Me entristece muchísimo escribir cosas como estas, y de verdad, que abrir una sección de este tipo es lo más lamentable que puede ocurrir.

En el mundo de la música, de vez en cuando, aparecen temas insípidos, temas pegadizos, otros son modas pasajeras, otros son simples estratagemas publicitarias para mover cada vez más y más dinero... esto, dentro de lo que cabe, hasta lo entiendo, es un negocio, ¿no?

Pero hoy me encuentro tranquilo, con mi intacta inocencia, sentado delante de la pantalla del ordenador, haciendo lo que suelo hacer, es decir, nada en particular, y alguien me dice "oye, mira está canción, a ver si te gusta". Yo, con toda esa inocencia que me caracteriza, hago clic en el link, de buena fe, espero encontrar algo que llevarme a la boca y disfrutar (ya sabéis, me encanta la música, ¿no se nota?), hambriento de novedades, observo ansioso como se carga la página de youtube. Y entonces empieza a sonar.

OH!! Que sorpresa la mía cuando empiezo a oir los primeros compases del tema (o más bien temazo) So Far Away, de Staind. Una sonrisa se dibuja claramente en mi cara, "Coño, y yo que pensaba que este tío solo escuchaba OT y Linkin Park", pienso yo.

Entonces una especie de moco verde y viscoso (parecido al Moquete de los Cazafantasmas) comenzó a surgir de los altavoces de mi ordenador portátil de antepenúltima generación, y empezó a emitir unos sonidos descompasados y totalmente aberrantes (gracias por ayudarme a elegir el nombre de la nueva sección).



Sí, a "eso" que se oye muchos lo llaman cantar, y a esa letra que se escucha muchos lo llaman... ¿letra? Rimas fáciles que a veces ni son rimas. Y, por si quedaba alguna duda, sí, eso que se aprecia es ritmo... un ritmo un poco peculiar, ya que, ehm... no es ritmo. Es lo mas descompasado que he oido en mi vida con respecto a una base melódica ¿De verdad no era más facil coger al "colega" de turno y decirle que se marcase un poco de beatboxing?

En resumidas cuentas, la canción se hace llamar Lloro, que además permite el chiste fácil, que por cierto no haré (aunque me he visto muy tentado, he de reconocerlo), y es de un tal Ambitoh Kinitoh, del que ni siquiera me voy a tomar la molestia de investigar, por mi propio bien, y para mantener la poca inocencia que le queda a un servidor después de escuchar tal aberración.

Me váis a perdonar, pero me niego a poner la letra de esta... eh.... cosa. En cambio, os redirijo a la canción (esta vez sí, CANCIÓN) de Staind, que ha dado lugar a este mounstruo de la naturaleza (mi tiburón es la Jessica Alba de los peces en comparación con esto).

So Far Away - Staind

Queda inaugurada pues la sección "Aberraciones". Una práctica guía de temas a los que NO debes acercarte si no quieres caer en la mas profunda de las locuras mentales, y donde los videos van marcados con un rojo infernal para dar un toque más macabro aún a estas despiadadas creaciones.

En breves dispondremos de un sello personalizado con el que "premiaremos" a los afortunados.

El texto es una mera opinión vertida por el autor, si alguien se siente ofendido, que consulte con su psicólogo habitual.

Curiosidades-Juegos: Captions

Recientemente he sabido de un jueguecito curioso que consiste en lo siguiente:

Te ponen una imagen en la que aparece una persona, animal, cosa, lo que sea, vamos, con un bocadillo "a lo comic", y tu tienes que escribir algo ingenioso, o gracioso, que podría aparecer en dicho bocadillo.

El Mimitaller (a.k.a. quien nos hace todas las cosas chulas del blog, a.k.a. Chachiropa) ha tenido el detalle de hacernos un Captions especial para nuestro blog, de temática musical. Aquí os lo dejo, ¡¡participad!!



Cedido por el Mimitaller.

PD: Nótese que la primera ida de olla es mia xD.

Punk Rock: "Pretty Fly (For a White Guy)" - The Offspring

Gunter glieben glauten globen

Give it to me baby,
Uh-huh uh-huh
Give it to me baby,
Uh-huh uh-huh
Give it to me baby
Uh-huh uh-huh
And all the girlies say I'm pretty fly for a white guy

Uno, dos, tres, cuatro, cinco, cinco, seis

You know it's kind of hard
Just to get along today
Our subject isn't cool
But he fakes it anyway
He may not have a clue
And he may not have style
But everything he lacks
Well he makes up in denial

So don't debate, a player straight
You know he really doesn't get it anyway
Gonna play the field, and keep it real
For you no way, for you no way
So if you don't rate, just overcompensate
At least you'll know you can always go on Ricki Lake
The world needs wannabees, so (hey, hey)
Do that brand new thing

Give it to me baby,
Uh-huh uh-huh
Give it to me baby,
Uh-huh uh-huh
Give it to me baby
Uh-huh uh-huh
And all the girlies say I'm pretty fly for a white guy

He needs some cool tunes
Not just any will suffice
But they didn't have Ice Cube
So he bought Vanilla Ice
Now cruising in his Pinto,
He sees homies as he pass
But if he looks twice
They're gonna kick his lily ass

So don't debate, a player straight
you know he really doesn't get it anyway
gonna play the field, and keep it real
But for you no way, for you no way
So if you don't rate, just overcompensate
At least you'll know you can always go on Ricki Lake
The world loves wannabees, so (hey, hey)
Do that brand new thing

Now he's getting a tattoo, yeah
He's gettin' ink done
He asked for a "13" but they drew a "31"
Friends say he's trying too hard
And he's not quite hip
But in his own mind
He's the, he's the dopest trip

Give it to me baby,
Uh-huh uh-huh
Give it to me baby,
Uh-huh uh-huh
Give it to me baby
Uh-huh uh-huh

Uno, dos, tres, cuatro, cinco, cinco, seis

So don't debate, a player straight
you know he really doesn't get it anyway
gonna play the field, and keep it real
For you no way, for you no way
So if you don't rate, just overcompensate
At least you'll know you can always go on Ricki Lake
The world needs wannabes
The world loves wannabes
Let's get some more wannabes (hey, hey)
Do that brand new thing

Pretty Fly (For a White Guy) fue el primer single del álbum Americana, publicado por los estadounidenses The Offspring en 1998. Es probablemente la canción con mayor éxito de estos chicos, lanzándoles definitivamente a la fama en los países anglosajones.

El tema comienza con una frase en pseudo-alemán sin sentido alguno (Gunter glieben glauten globen) en lugar del clásico Un, dos, tres, cuatro (que más tarde dicen, en castellano además), frase que es tomada prestada de una canción del grupo Def Leppard. La canción es una crítica al típico tío que va de "rapero" no porque le interese o sienta realmente la cultura hip-hop, sino porque así es más "guay" o porque liga más, de ahí el And all the girlies say I'm pretty fly for a white guy.

Me trae viejos recuerdos este tema. Bueno, aquí lo dejo que me pongo nostálgico (xD).